A következő címkéjű bejegyzések mutatása: Mester Viktória. Összes bejegyzés megjelenítése
A következő címkéjű bejegyzések mutatása: Mester Viktória. Összes bejegyzés megjelenítése

2022. szeptember 27., kedd

3 nő a színpadon, de mindegyik 1-hez köthető

2022. szeptember 7-ét írunk és végre ismét sikerült egy főpróba előadást kifognom, inkább megszereznem. A darabnak tartoztam ennyivel, hiszen első alkalommal, nehéz időket éltem meg, és most, hogy nagyjából minden OK körülöttem, megakartam adni neki, ami jár, hogy úgy nézem végig, hogy nincs bennem rossz érzés, és nyomorgás, szorongás fog el....

A főpróbát az első sorban tölthettem a szokásos 3. emeleti nézőtéri egységben, középen. A jól megszokott, csak eleddig nem az 1.sor. Független hölgyek ültek a bal oldalamon (egymástól is függetlenek), illetve jobbomon francia anyanyelvű külföldiek magyar rokonsággal, akik némi-nemileg nehezítették a jókedv rátámat, de ez idővel módosult.

Szünetben kedvenc jegyszedőmmel megvitattuk a jelen előadás jó és rossz oldalát, illetve felidéztük milyen volt a Kelen Péter által vitt darab főbb momentumai és erősségei (pl. színésznők).

 Lássuk a mostanit:

Egy kis ízelítő a tavalyi próbafolyamatokból:

 



2021-ben még az Erkelben láthattam a darabot, akkor a női főszerepet 4 különböző hölgy testesítette meg, illetve a címszerepet Nyáry Zoltán alakította. Ez volt a második szereposztás felállása. Az első tért vissza ezúttal az Opera színpadára, aminek részben örültem. Ugyanis az első változatban mindenki nagyon ügyes volt, hangilag toppon, kifejezéses gesztus, minika és alakítás jellemezte a csapatot, kivéve egy embert, Nyáryt... egyszerűen katasztrófa volt. Ezért reméltem, hogy egyszer részem lesz egy olyan változatban, ahol László Boldizsár alakítja Hoffmannt és mellette Kolonits Klárát köszönhetem mind a 4 női karakter szerepében. Ugyanis tavaly ezt vitte véghez Klára, amit most is rá lehetett bízni. 

Egy évados felállásban immáron nincs váltótárs, az előbb megnevezett csapat alakította a főbb szerepeket. Örültem nekik. Klárának mindig új és újabb esélyt adtam, de valahogy nem volt az igazi... Olympia-ként kicsit perverz volt, a férfit tapogatta - persze ez mutatta meg, hogy a bábú félreérthető mozdulatokat és gesztusokat tett Hoffmann irányába, aki ettől is, illetve a kapott furcsa szemüvegnek köszönhetően szeretett bele egy gépezetbe... tetszett, hogy volt egy férfi, aki távolról vezérelte a bábú minden mozgását, erre korábban nem figyeltem fel (csak arra, hogy ebben a báli jelenetben minden szolga kovid-os védőfelszerelésben sertepertél a színpadon). A hülyét játszó Hoffmann is jobban átjött Boldizsár alakításával, sőt előtte, ahogy megkezdi szerelmi történetét, az is jobban volt általa előadva. Aki tud, az tud, és a karaktert hozza is. 

Nem volt erőteljes Klára a 2. felvonásban sem, és talán az is kicsit zavaró volt, hogy a második felvonásban reflektorlámpával babrált a gonosz ellenlábas, Lindorf (Kálmán Péter) és gyakran szembe világított, kicsit volt kellemetlen. Klára inkább az, aki nem tud színészkedni, hanem hatalmasakat akar énekelni, ami vagy átjön a közönségnek vagy nem. Sajnos, akkor nagy óváció, mint amit az első Hoffmann-nál a női karakter esetében átéltem, az elmaradt. Ez a második rész, sosem volt a szívem csücske, de a mellettem ülő hölgyike nagyon átélte, és szerette Hoffmann és Antonia duettjét.

 


 

A harmadik felvonás lehetne egy jobb rendezésben a tökéletes kedvencem, ugyanis itt hangzik el a legcsodálatosabb női duett, ami csak az opera műfajában létezik: a Barkarola. Hihetetlen dallamos, lágy, és tényleg úgy érzem, mintha Velencében lennék és gondoláznék...a leggyönyörűbb kompozició, amit meglakottak!




...és bizony a Hoffmann-hoz köthetem az éjszaki égbolt kémlelését a tetőteraszról. Ennél fenségesebb táj nem is létezik! Első alkalommal a jegyszedő felkísért és elmondta, hogy azért nyitották emg, hogy az úrinépek lent, a fenti kevésbé tehetőseknek is legyen sétálásra, körbejárásra lehetőség. Imádom bejárni a teraszt, csodálatos érzés a magaslatokban létezni, szétnézni fentről a város különböző pontjaira, hangulatosak a szobrok is. El lehet látni a Citadelláig, a Bazilika a szomszédban, a környező épületekben mi jót csinálnak az emberek (persze nem jogsértő módon), de van egy feletebb bája annak, ha tetőn vagy.

 

És jöjjön a szokásos, megmentsük a jövendő kor számára a tartalmi leírást, és egyéb adatokat:


Link: https://www.opera.hu/hu/musor/megtekint/hoffmann-mesei-2022/eloadas-202209081800/


Opera három részben, három felvonásban, elő- és utójátékkal, francia nyelven, magyar, angol és francia felirattal

A német romantika nagy írójának, E. T. A. Hoffmann-nak meséit a csapongó képzeletnek és a valós társadalmi helyzeteknek látványos elegyítése teszi emlékezetessé. Offenbach utolsó, befejezetlenül maradt művében ellene megy fergetegesen szatirikus operettjeinek, amelyekben ki-kiütközik korának gúnyos-szellemes társadalomkritikája. Természetesen a humort e műve sem nélkülözi, de a költő szerelmi kalandjait sötét, olykor végzetes színárnyalatok uralják. Az abszolút női ideál keresése közben négy gonosz figura kíséri végig és taszítja a boldogtalanságba Hoffmannt, aki szerelmi mámorában állandóan a halállal kénytelen szembesülni. A reális világ és a hátborzongató képzelet alkotta meséivel a szerző egy olyan univerzumba vezeti el hallgatóit, ahol az álom és a valóság közötti határ könnyen elmosódik.


Cselekmény

Előjáték
Hoffmann, a sokoldalú művész – író, költő, zenész – az operacsillag Stelláért rajong. Stella éppen Mozart Don Giovannijában lép fel, Hoffmann pedig a szünetben otthagyja az előadást, és szerelmi civódásuk miatt leissza magát. A Múzsa elérkezettnek látja a pillanatot, hogy megszabaduljon riválisától, Stellától, aki csáberejével elvonja Hoffmannt tőle, vagyis az alkotástól. A cél érdekében felveszi Hoffmann régi barátjának, Nicklausse-nak a képmását. Stella békítő levelet küld Hoffmann-nak, benne az öltözője kulcsával és egy üzenettel: várja az előadás után. Lindorf, a gazdag és befolyásos tanácsos, magának akarja Stellát, ezért megszerzi a levelet. Terve szerint, ha a nő részegen találja Hoffmannt az előadás után, végleg kiábrándul belőle. Hoffmann barátai a költő után mennek, hogy megkeressék. Luther, a pultos, jelzi, hogy a szomszédban folytatódik az előadás, de ők, ahelyett, hogy visszamennének, inkább iszogatni kezdnek. Megkérik Hoffmannt, hogy szórakoztassa őket, aki elő is adja három szerelmének történetét, amelyekben egy Lindorfra emlékeztető alak mindig keresztbe tett a boldogságának.

Olympia
Hoffmann első szerelme Olympia – egy tudós feltaláló, Spalanzani automatája, akinek csodájára járnak az emberek. A tökéletes kinézetű és viselkedésű bábu elbűvölő szemeit Coppélius, egy másik feltaláló készítette. Ő Hoffmann-nak is elad egy szemüveget, amitől a költő teljesen elveszti a valóságérzékét. Spalanzani és Coppélius vitatkoznak a bábu tulajdonjogán – és a belőle származó bevételen. Spalanzani nagyobb összeget ígér Coppéliusnak, ha átengedi neki a bábu jogait, Coppélius pedig azt tanácsolja neki, hogy adja hozzá Olympiát a „bolond” Hoffmannhoz, aki még nem vette észre, hogy egy automatába szerelmes. Megérkeznek a vendégek a bemutatóra, ahol Olympia táncol és énekel. Hoffmann keringőzik vele, Olympia „túlhevül”, a férfi elesik, és eltörik a szemüvege. Coppélius, aki nem jutott hozzá a beígért pénzhez, bosszúból szétveri a bábut. Most már Hoffmann is rájön, hogy Olympia egy automata volt. Egyszerre veszti el szerelmét és lesz nevetség tárgya.

Antonia
Antonia egy tehetséges fiatal lány, akinek minden vágya, hogy énekesnő legyen. Apja, Crespel szigorúan eltiltja az énekléstől és szerelmétől, Hoffmantól is, akivel együtt szoktak zenélni. Antonia anyja ugyanis az éneklésbe halt bele: hangja túlizzította szervezetét. A lánya tőle örökölte tehetségét és betegségét. Miracle doktor megérkezik Crespelhez, és az apa akarata ellenére megvizsgálja Antoniát. Hoffmann kihallgatja a beszélgetésüket, így értesül Antonia betegségéről. Megígérteti lánnyal, hogy lemond a karrierjéről, és soha többet nem énekel. Antonia kész lenne erre, és arra is, hogy Hoffmann felesége legyen, de Miracle megidézi a lány halott anyját, aki arra biztatja, hogy ne hagyja veszni tehetségét. Antonia egy utolsó dalt énekel, és meghal Hoffmann karjaiban.

Giulietta
Hoffmann látszólag kiábrándult a romantikus szerelemből. Egy prostituált, Giulietta bűvkörébe kerül, aki Schlemil irányítása alatt szórakoztatja a férfiakat. Dapertutto – egy ördögi figura, aki az emberek lelkét akarja megszerezni – Giulietta segítségével már elnyerte Schlemil árnyékát, most Hoffmann tükörképére pályázik. Giulietta elhiteti Hoffmann-nal, hogy beleszeretett, ezzel egy pillanat alatt megnyeri magának. Figyelmezteti, hogy Schlemil meg fogja ölni a költőt, ha tudomást szerez a viszonyukról, és arra biztatja, hogy meneküljön, de a tükörképét hagyja itt neki emlékül. Hoffmann beleegyezik, Nicklausse javaslatát viszont – hogy szökjenek meg, amíg lehet – elutasítja. Meg akarja szerezni Schlemiltől a kulcsot, ami Giulietta szobáját nyitja, hogy a nőt is magával vihesse. Schlemil rátámad, Hoffmann pedig egy Dapertuttótól kapott fegyverrel megöli. Hoffmann keresi Giuliettát, de a nő kijátszotta, nélküle szökik meg.

Utójáték
Hoffmann három története véget ért, és közben vége a színházban az opera-előadásnak is. Nicklausse és a többiek megértik, hogy a három nő valójában Stella három alakja. A Múzsa ünnepel: a szerelemről lemondva újjászületett a költő, Stella pedig a részeg Hoffmann helyett, Lindorffal távozik.

 







 

2017. november 30., csütörtök

Algiriában unalmas az élet... Feltéve nem hívsz magadhoz egy olasz nőt!

Időpont: 2017. november 23. (csütörtök) este 19.00
Helyszín: Erkel Színház
Előadás: Olasz nő Algírban

Rendező: Szabó Máté



A darab felépítése: két felvonásban, olasz nyelven, magyar és angol felirattal


Faggató helyszíne az Erkel erkély-emelet részén, itt szokás tartani az aktuális előadásról szóló találkozókat, amelyre ingyenes a belépés, de rendszerint előbb szokott kezdődni, tehát 18.00 óra körül. Ezúttal a jelen operát járták körbe az alkotókkal. Itt egyébként a hétköznapokban büfé szokott működni

Unalmasan indul... Csak a zenekar muzsikálását hallgatjuk kb. 9 percig. A Nyitány dallamai nem ismeretlenek az operakedvelők számára, belém is rögtön belehasított a felismerés, íme a link: https://www.youtube.com/watch?v=PwJI4VTpRLA


Majd szétrebben a függöny. A története kissé hasonló, mint a Bahcsiszeráji szökőkút. Az előkelő Musztafa bej (török nemes) feleséget megunva, új nő után vágyakozik, mégpedig egy olasz nő után. Milyen véletlen, hogy pont egy ilyen származású hölgybe (Isabella) botlanak a szolgálói a reptéren. Ugyanitt találkozik egykori jó barátjával (Taddeo-val) az olasz, akivel összeveszik, majd kibékülnek. A szolgák elviszik Isabelle-t a bej színe elé, ahol a férfi elragadtatva, míg a nő undorral figyeli az új ismeretséget. Közben a volt feleség és a felszabadított szolga (Lindoro - előzetesen szakács a bejnél, és a latex ruhás macskákat kergeti ki a konyhából, illetve a bej kegyes hozzá, mivel ki akarja házasítani, de a férfi Isabella után vágyakozik...) érkeznek búcsúzni. Hajóra szállnak és elhagyják a bej birodalmát, legalábbis erre készülnek.... Ám a volt feleség nagyon szereti a bejt, annak ellenére is, hogy az elakarja távolítani maga mellől. Ez egy megmagyarázhatatlan szerelem, ragaszkodás. Amikor tekintetük találkozik, Isabella felismeri a Lindoro-t, aki miatt országokat utazott át. Megkezdődik az ádáz szócsata, a bej ne hagyja el a feleseget... Isabella győzködi, hiszen az ő szerelme Lindoro, és miatta érkezett, most, hogy meg van, más boldogságán próbál segíteni. Ebből adódnak vicces helyzetek, egyének kinevezése, közben az olasz nő megismerkedik a kultúrával és beöltöztetik bej feleségnek, ugyanakkor a régi feleség és annak szolgáló hölgye nem távoztak a színről, különösnek tartják Isabellá-t és a feleség a segítségét kéri. Közben a bej vágyakozik, az olasz pedig visszavedlik és társaival megtervezik, hogyan állítsák vissza a rendet a bej birodalmában, felszabadítsák a szolgákat, saját magukat és kinevezzenek egy maflapincsit...

Furcsa mozdulatok, vicces táncok (bemozdulások) egyes karaktertől az első felvonás végén. Ha a darabot filmben látnám, akkor vígjátéknak képzelném el. Valahogy opera szinten nem tudott megragadni. Olykor leült a sztori, idegesítő és unalmassá vált a második felvonás... Az Operettszínházban történt első alkalommal, hogy az órámat kezdtem el nézegetni, vajon mikor lesz vége a produkciónak? Most is meg kellett néznem, és szomorúan vettem tudomásul, hogy még 45 perc hátra van...


Jelmezek - karakterek
A macskanőket láthatunk a darabban, kissé szexista felfogás, de tulajdonképpen mit is hívatottak megjeleníteni? Mit keresnek ott? Csak nem a bej háremét hivatott bemutatni? 

Színházi szimbolika: olaszos stílusra hajazni próbáltam a divatos kiegészítővel, a gepárd mintás sállal :D

Szereplők
Mester Viktória nemcsak remekül énekelt, gesztikulált, grimaszokat vágott. Valóban az operairodalom legokosabbnak tartott karakterét hozta, és nevéhez hűen mesterien alakította. Tetszett. A ruhája kissé modernizált volt, de ugye ez a történet is áttehető a jelenkorba, ezért díszlet, jelmez ehhez a felfogáshoz idomult. A karakter nem szenvedő alany, nem naiva típus, hanem valóban egy okos, szenvedélyes és kissé humoros (szobor mellfogás) felfogású nő, aki talpraesett, végiggondolja a helyzetét és megpróbálja - ha nem is túl kedvező - a legjobb megoldást találni, és kivitelezni azt. Tehát egy érdekes figuráról beszélhetünk. Teljesen nő, nőies karakter, nőies gondolkodásmóddal.


Lindoro-t egy külföldi énekes, Alasdair Kent alakította, igazán jóképű férfinek találom hangilag nagyon szépen helytállt. Számomra az volt furcsa, hogy lábbilincsét nem vette le (sokáig nem is értettem, hogy minek van az rajta - időnként világított). 


Palerdia András, aki Musztafa megtestesítőjeként Juventus szurkolói oldalát is megmutatta, hangilag túlságosan mély, ugyan nem volt vele problémám, de kevésbe élvezhető hangja találkozott a szolgájával (Ali) szinte ugyanolyan hangszínnel rendelkeznek, így úgy tűnt, mintha egy személy beszélne párbeszédet. A karakter mindent elkövet, hogy imponáljon Isabella-nak, nagyokat fut, hogy bemutassa milyen fitt, tanácsot kér a "nagybácsikától", sőt annak még egy rangot is ad, csakhogy közelebb kerüljön a nőhöz... Eközben párnákkal dobálóznak, és végül kis gatyára vetkőztetik, és ahogy Taddeo-nak, úgy neki is jár egy rang, amit olasz honban szoktak adományozni, aganccsal díszítve...


Sáfár Orsolya apró termetű hölgy, szépen énekelt, és jól alakította a "kidobásra szánt" feleséget, aki végtelenül ragaszkodik a férjéhez, holott az elfordult tőle egy másik miatt... Kendőkből ki sem látszott, csak a 2. felvonásban látható arany-zöld kombinációjú kosztümben.


A legviccesebb karakter, kétséget kizáróan, Bruno Taddia figurájába csempészték, aki Taddeo-ként szerepelt a darabban. Tipikus olasz figura, túlzott gesztusok, humoros átalakulás, és egy korábbi szerelem "elszenvedője", Isabella kísérője. Amikor a bej az olasz nőt meg akarja hódítani Taddeo segítségét kéri, kinevezi kajmakkámnak, tévesen (mivel a reptéren ezt hazudták) Isabella nagybácsikájának hiszi. Próbál mindkét oldalnak segíteni, végül azon gondolkozik, hogy a szerelmespárral és a felszabadított rabszolgákkal tartson-e? És hát, természetes a szabadság vonzza jobban, így a választás részéről nem kétséges többé. Ott hagyja az alsógatyára vetkőztetett maflapincsit...


Ali, vagyis Dobák Attila, furcsa volt számomra, úgy tekintettem rá, mintha Posta Victort látnám a színpadon, akár ő is eljátszhatta volna... a hangszíne mély, talán bariton típus, nem volt jó az összhatás Palerdivel, ellenben, ő is modernizációban részt vett, bejön a színpadra és előkap egy laptop-ot....életszerű...


Különcségek
- Hehezett éneklés
- Vetítés is zajlott - ekkor fogalmazodik meg a bejben, hogy egy olasz nőt akar magánaka  régi, megunt felesége helyett, hiszen az Édes életet vetítőgépről tekinti meg, és lenyűgözi az ott látott hölgy szépsége, aki a film azon jelentében van ábrázolva, amikor a kútban fürdik... (persze ez nem tetszik a jelenlegi feleségnek és legszívesebben a földhöz csapná a gépet, de mivel azt nem teheti meg, csak jól meglengeti) 

Díszlet 
A szökőkút a színpadon is megjelenik, állítólag Firenze van (hátam mögött beszélte egy rangidős hölgy társának, innen az info). Továbbá, egyéb ismertebb alkotások, többek között A Milói Vénusz. A bej privát, különszobája időnként átalakult és eggyé vált a színpad többi, semlegesebb díszleteivel, a háttérben a tengert láthattuk, az épületek mediterrán hatásúak és a török kultúrába tökéletesen illő egységek voltak. 

 
Jelmezek 
modern keveredése egy megszokott kultúra ismertebb ruhaelegyeivel... Látszodott, hogy ki honnan jött, délről az olaszok, keletről a törökök, buggyos nadrág, nagy, testet eltakaró leplek, burkák. Kedvenceim a szolgálólányok öltözékei voltak.


A zenéjét imádtam, csak a 2. felvonásban nem éreztem annyi erőt, mint az elsőben, és ugyan humoros volt, mégsem tetszett annyira, hogy kiemelném kedvencnek. Jó volt megalkotva, de valami többlet hiányzott belőle. Mindenesetre, láttam és véleményt írtam róla, ha érdekel, mindenképpen nézd meg! :) Amúgy az Operaház facebook oldalán repertoárba kérik a darabot, ezek szerint, vannak, akiknek nagyon tetszett. Böngészni köll! https://www.facebook.com/Operahaz/