Az özvegy víg, de vajon mi miatt? Látogatás az Opera újabb balett-estjén

2025.febr.13. 19:00-21:÷0 között az Operában

 Insta bejegyzés: 

Habkönnyű, szórakoztató, ezek mellett elegáns, humoros és végtelenül bájos kis előadás A víg özvegy az Operában. Lehár Ferenc operettjének balett változata. Kiemelt pillanatnak az 1.felvonás padödöjét láttam, azok a forgások! 😯😯😮 álomszép volt, mintha csak siklottak volna a föld felett, egy zenedoboz aranyos figuráinak képe jelent meg előttem. Ajánlom, kedves darab. #avigozvegy #avígözvegy #themerrywidow #operahaz #hungariannationalballet #hungarianstateoperahouse

 

A víg özvegyet operettként ismerhettük meg Lehár Ferenc tollából. A kedves előadás immáron balett formában is megtekinthető az operaház színpadán, és jelenthetem, hogy jól sikerült és felettébb szórakoztató. Kissé habkönnyű, nem túl bonyolított történet, de jól nyomon követhető és valahol köthető A denevér c. operetthez. Mindkettőben közös a vonás, hogy szereplők szeretnek benne szeszes italokat fogyasztani, van részeges karakter (az özvegyben pont a férfi főszereplő esik szét első megjelenésénél – vicces volt, hogy a darab kezdete előtt, amikor a zenekar hangolt a tubát megszólaltató művész gyakorlatát lehetett hallani, aztán az kimerült a jelenetben egyetlen hosszan nyújtott hangban)

A szünetek rendezetlensége
Az igazgató behozta a 30 perces büfészünetet az elsőben, a második sokkal rövidebb volt, én is korlátozva voltam, hogy az Operashop-ot meglátogassam, pedig pont akkor értem le a lépcsőn, amikor már csengetni kezdtek… szóval, kapkodhattam a lábaimat… a szünet első pár percében a zenekarból kiszűrődő kutyahangokra figyeltem, a balomon ülő hölgyekkel szót váltottunk, hogy ki lehet ennyire ugatos kedvében… :D a közönség nagyon rendben volt, a jobbomon a bérletes, megszokott csapatom, az érettebb két hölgy és a fiatalabb korosztályú hölgyemény közvetlen mellettem. Az első két hölggyel csodálatosan eltudtam beszélgetni az időt. 😊

 

Operamentés:

Vígbalett három felvonásban

Az előadás hossza: 2 óra 20 perc,  2 szünettel

Lehár népszerű örökzöldjének balettváltozata Ronald Hynd koreográfiájában 1975 óta a balettszínpadok egyik legnépszerűbb darabja. Műfaji besorolása nehéz: klasszikus alapokra épülő elemeivel, humoros fordulataival leginkább a vígbalett elnevezés illik rá. A víg özvegy csak 2014 óta szerepel a Magyar Nemzeti Balett repertoárján – meglepő módon azelőtt Hynd alkotását hazai vonatkozásai ellenére sem játszották magyar színpadon. A bohókás komédiát a közismert operett csodálatos melódiáival az Erkel Színházban mutatták be, és a határon túli turnék után az Operaház közönsége is láthatja végre. 

Cselekmény

I. felvonás 

I. kép - Pontevedro párizsi nagykövetségének előszobája 1905 

A követség bált szervez a pontevedrói nagyherceg születésnapja tiszteletére. Kromov és Prisics írnokok égnek a vágytól, hogy mielőbb abba hagyhassák a munkát és csatlakozhassanak az ünnepséghez. A francia származású Camille de Rosillon attasé szintén hanyagolná már a feladatait. Nyegus érkezik, a nagykövetség titkára, és utasítja a három férfit, hogy térjenek vissza asztalukoz, mert dolgozniuk kell. Nyegus kérdésére, hogy Danilo merre jár, azt felelik, hogy kint iszik éppen. Némi közös munka után a titkár tájékoztatja kollégáit, hogy Pontevedro csődbe ment. Ezt követően a nagykövet, Zéta Mirkó báró sétál be, kezében egy távirattal, amely azt adja hírül, hogy a gazdag pontevedrói özvegy, Glavari Hanna is megtiszteli jelenlétével a bált. A báró arra kéri Danilo grófot, vegye feleségül az özvegyet, hogy annak vagyona a kis balkáni államban maradjon. A nagykövet felesége, Valencienne is bevonul a társasághoz és együtt isznak a nagyherceg egészségére. Camille és Valencienne kivételével az urak távoznak. 

Valencienne flörtölni kezd Camille-jal. Az asszony ugyan megmutatja a gyűrűjét, ezzel utalva arra, hogy van férje, de ez nem nagyon zavarja őket az évődésben. Még a hirtelen felbukkanó Nyegust sem veszik észre. Hogy ne leplezze le magát a titkár, az asztal mögé rejtőzik és csak a csóknál bújik elő. A szerelmesek szétrebbennek, Camille eloldalog, Valencienne pedig hallgatásra kéri Nyegust.  

A Maxim mulatóból kapatosan tántorog be a követségre Danilo. A nagykövet megpróbálja rávenni a grófot a nősülésre, de mivel az részeg, Nyegust kéri meg, hogy józanítsa ki a kiszemelt vőlegényt.  

 

II. kép - A követségi bál 

A nagykövet és a felesége nyitják meg a mulatságot, azonban a báró nem tud sokáig táncolni nejével, mert reuma gyötri. Camille-t kéri meg, hogy helyettesítse őt Valencienne-nél.  

Kicsit késve érkezik meg Glavari Hanna, az özvegy milliomosnő. Zéta Mirkó bemutatja a követség munkatársainak, így Danilo grófnak is. A nagykövet mit sem sejt arról, hogy Hanna és Danilo valamikor ismerték, sőt szerették is egymást. Sok évvel ezelőtt Danilo családja ellenezte az akkor még szegény parasztlány és fiúk házasságát. A bálon Danilo elmondja Hannának, hogy még mindig szereti, de az özvegy azzal vádolja, hogy csak a pénzét szeretné megkaparintani. A csalódott gróf azzal a kendővel törli meg a homlokát, amelyet Hannától kapott emlékbe. Hanna visszaveszi a kendőjét és távozik az ünnepségről, Danilo pedig azokra az időkre emlékszik vissza, amikor parasztlányként megismerte Hannát.  

Amikor Danilo visszatér a bálterembe, éppen hölgyválasz van. Hanna Danilót választja, azonban a gróf csalódottságában udvariatlanul visszautasítja. Ettől az eljárástól Hanna megsértődik és Camille-jal táncol, ami Valencienne-t teszi boldogtalanná. Végül egy párcsere révén ismét együtt táncol Hanna és Danilo. Az özvegy bár ellenáll még a férfinak, már nem tudja leplezni iránta való szerelmét. 

 

II. felvonás - Glavari Hanna villájának kertje 

Egy nappal később Hanna ad bált párizsi villájában. A meghívottak pontevedrói népviseltben, sok és változatos tánccal ünneplik tovább a nagyherceget. Helyreáll a béke Hanna és Danilo között.  

Azonban Camille és Valencienne nem tudják tovább feltartóztatni érzelmeiket, így, félre téve minden óvatosságot, kettőst táncolnak, majd a kerti pavilonba mennek. Ekkor tűnik fel Nyegus, aki meglátja a két osonó alakot, s már siet is a kulcslyukhoz, hogy megtudja, kik vannak bent. Nemsokára Zéta Mirkó és Danilo is megérkeznek, és észreveszik a kukucskáló titkárt. Hogy megőrizze Valencienne titkát, Nyegus inkább lenyeli a pavilon kulcsát. Amíg a másik két férfi azon tanakodik, hogy miként nyissák ki az ajtót, Nyegus megkéri az arra sétáló Hannát, hogy mentse meg a helyzetet. Az asszony rááll és a hátsó bejáraton beszökik a pavilonba, így már ki lehet nyitni az ajtót. Peckesen sétál ki Camille és nem sokkal később, mindenki nagy megdöbbenésére Hanna követi. Hogy még nagyobb legyen a móka, Hanna közben még azt is elárulja, hogy Camille megkérte a kezét. A nagykövet fel van dúlva, mivel a terve dugába dőlni látszik, Valencienne elájul udvarlója hűtlenségén, Danilo pedig bánatában az özvegy lába elé hajítja a korábban visszaszerzett, szerelmi zálogul kapott kendőt. Hanna most már boldog lehet, mert kiderült, hogy Danilo tényleg belé és nem a pénzébe szerelmes.  

 

III. felvonás - A Maximban 

A mulatóban a főpincér fogadja az érkezőket. Sok furcsa figura után megérkezik Zéta Mirkó, Valencienne és Nyegus is. A nagykövet a társaság tudtára adja, hogy Pontevedro államcsődje immár elkerülhetetlen, ezért Nyegus levonja az állam lobogóját. Hogy a szomorú hangulat oldódjon, a főpincér pezsgőt hozat. Camille-t megvetéssel fogadják, Danilo pedig rögtön mulatni kezd. Mindehhez grizettek biztosítják a kellően emelkedett hangulatot. Valencienne is nagy hazafiként csatlakozik a táncolókhoz. 

A frissen érkezett Hannának két férfi is csapná a szelet. Camille a hazugság folytatásaként kötelességből és Danilo szerelemből. Danilo párbajra akarja hívni Camille-t, de Hanna közbe lép, s amikor Valencienne Camille védelmére kel, a nagykövet rögtön rájön, hogy valójában éppen az ő felesége volt bent az attaséval a pavilonban. Mindkét szerelmespár táncol, aztán Zéta Mirkó kissé megtörten a feleségén kívül annak lovagjával is megbékül. Együtt távoznak. Hanna csalódottan áll a terem közepén, de visszatér hozzá Danilo és karjaiba zárja. A pár boldogsága immár felhőtlen és Pontevedro sem megy csődbe. 

Kalózkodunk egy kicsit

 Nem mentem el végül, mert szomorú voltam az egy héttel korábban lezajlott tragédia miatt...

Anna-Marie Holmes – Solymosi Tamás / Adolphe Adam: A KALÓZ

Klasszikus balett három felvonásban  

Az előadás hossza: 2 óra 30 perc, 2 szünettel

 A balett cselekményét az angol romantikus költőnemzedék óriása, Lord Byron 1814-es híres verse, A kalóz inspirálta. A költemény főhőse, Konrád a „végzetes ember”, akit Szerb Antal így jellemez: „Arca szép, de sötét kifejezésű, egyszerre vonzó és visszataszító. Amikor belép valahová, az emberek döbbenten elhallgatnak. Valami zordon titok borong körülötte, valami súlyos bűn árnyéka hull rá, de ő gőggel viseli a magányt és a titkolt szenvedést. Ha szeret, szerencsétlenséget hoz arra, akit szeret, a hűséges és tiszta lelkekre, és amikor meghal, az utolsó pillanatban is büszkeséggel néz a sors szemébe.” A kalóz kalandokkal teli, feszülten izgalmas történet, melyben éppúgy helyet kap a szerelem, az árulás, az életveszély és a hajótörés, mint a végső megmenekülés. A versnek akkora sikere volt, hogy a balettmesterek nem sokkal a megjelenése után, már az 1820-as években több helyen színpadra vitték. Az 1856-os párizsi előadás szenzációja a hajótörés színpadtechnikai megoldása volt.  Anna-Marie Holmes 1997-ben koreografálta saját verzióját a Boston Ballet számára, amelyet 2017-ben Solymosi Tamás balettigazgatóval közös, új verzióban, a Magyar Nemzeti Balett művészeinek előadásában láthatott először a budapesti közönség.

A zenei anyag Anna-Marie Holmes változata. Zenéjét szerkesztette, átdolgozta, áthangszerelte: Kevin Galiè.

 

Cselekmény

Prológus

Egy kalózhajó fut a nyílt vízen Törökország felé, rajta a kapitánya, Conrad, valamint szolgája és barátja, Birbanto.

1. felvonás - A Bazár

A bazár hangos forgatagában Lankendem árulja rabszolgalányait nagy buzgalommal. Conrad hirtelen egy erkélyen megpillantja Medorát és azonnal beleszeret.

Amikor harsonaszóval megérkezik a kormányzó Seyd Pasa, Lankendem három fiatal nőt mutat be neki, akiket szeretne eladni. A pasának egyik sem tetszik, mindhármat visszautasítja. Ekkor Lankendem bemutatja neki a rejtélyes Gulnaret. A Pasa azonnal megveszi a nőt. Lankendem Medorát is megmutatja, aki mindenkit elbűvöl szépségével. A Pasa képtelen ellenállni ilyen kísértésnek, és őt is megvásárolja. Conrad utasítja szolgáját, Alit, hogy rabolja el Medorát, majd a kalózok lerohanják a falut és magukkal viszik Lankendemet is titkos búvóhelyükre, a kalózok barlangjába.

2. felvonás - A kalózok barlangja

Conrad és Medora végre együtt lehetnek. Conrad megmutatja Medorának a búvóhelyét. Birbanto hívja a kalózokat, hogy hozzák elő a lopott kincseket, a rabszolgalányokat és Lankendemet is. Medora, Conrad és Ali táncolnak a többiek szórakoztatására, majd Medora – szerelmükre hivatkozva – a többi rabszolgalány felszabadításáért könyörög Conradnál. Conrad bele is egyezik, de Birbanto tiltakozik a gondolat ellen és megpróbálja a kalózokat a Conrad elleni lázadásra biztatni. Conrad tekintélye és ereje azonban elég ahhoz, hogy eltérítse a kalózokat ettől a tervtől.

Birbanto ekkor újabb csalárd tervet eszel ki: álomelixírrel permetez be egy rózsát, és arra kényszeríti Lankendemet, hogy adja azt Medorának. A lány mit sem sejtve, Conradnak nyújtja azt. Conrad belélegzi a virág illatát és kábult álomba merül. A kalózok visszatérnek a barlangba és megpróbálják elrabolni Medorát. A küzdelemben a lány megragad egy tőrt és megvágja Birbanto karját.

A nagy zűrzavarban Lankendem visszaszerzi Medorát és vele együtt megszökik. Birbanto meg akarja ölni Conradot, de Conrad szolgája, Ali megzavarja őt. A kábult és összetört szívű Conrad felfedezi, hogy Medora eltűnt. Birbanto úgy tesz, mintha semmiről se tudna és hűséget fogad Conradnak.

3. felvonás
Első szín - A Pasa palotája

Gulnare a Pasát szórakoztatja, amikor megérkezik Lankendem a lefátyolozott Medorával. A Pasa örvendezik, hogy Medora visszakerült hozzá, és bejelenti, hogy ő lesz az első számú felesége.

Második szín - A kert

Elbűvölve szépséges asszonyaitól, a Pasa a háreméről álmodozik pompás kertjében.

Harmadik szín - A pasa palotája

A pasa arra ébred, hogy megérkezik a zarándokoknak álcázott Conrad, Birbanto és a kalózok egy csoportja. A pasa meghívja őket a palotájába. Medora felismeri a zarándoknak öltözött Conradot. Hirtelen a zarándokok ledobják köntöseiket és felfedik kalóz mivoltukat. A palotában káosz uralkodik. Conrad és emberei elkergetik a pasát, őreit és asszonyait. Mindenki győzelmi táncot jár. Hirtelen megjelenik a Gulnarét üldöző Birbanto, aki Conraddal és Medorával találja szembe magát. Medora felfedi Birbanto árulását, akit Conrad lelő. Conrad, Medora és Gulnare a hajóra menekülnek, amellyel tovább indulhatnak.

Negyedik szín - A vihar

A kalózhajó siklik a békés tengeren. Conrad a kormánykeréknél áll, karjaiban tartja szerelmét Medorát. Hirtelen vad vihar villámai cikáznak az elsötétült égen. A szelek összetépik a vitorlákat és egy felvillanó villámcsapás félbetöri a hajó árbocát. A hajó süllyedni kezd a könyörtelen, vad, viharos vízben.

Epilógus

Ahogy a szél lecsendesedik és a tenger lassan megnyugszik, fényes hold emelkedik az égre. A holdfény megvilágítja Conradot és Medorát, akik egy sziklába kapaszkodva menekültek meg a hajótörésben. A két szerelmes hálát ad csodálatos túlélésükért, amely szerelmük erejét bizonyítja.

Télies, karácsonyi hangulatban az Operaházban

 Télies, karácsonyi hangulatban az Operaházban

2022.december 17. 11.00

Olyan csoda,mint a Diotoro, mindig decemberben jon el es teljesen elvarazsol. Annyira szeretem. Orulok,amikor sikerul jegyet szerezni ra. 

 

Ma 2 szempontbol is kulonleges volt: az eskütétel es adec17i idopont, 1 het mulva Karacsony. Szerintem ez volt az elso olyan ea, ami a legkozelebb esett az unnephez. Mindig élmény, mert jo ebbe a vilagba belecsöppenni. A Hopelyhek tanca csodalatos volt, szinte teljesen osszhangban voltak, elotte a Diotörő és Mária kettőse (Balazsi Gergo Armin es Beck Maria) mélyen megérintett, gyönyörűek voltak.  A kislany Mária aranyos volt, nem nézett ki ...hát...nemelyik gyermeknek nagyon elcsufitjak az arcát (talan frizurajuk miatt? ). Az orosz tanc tapsot erdemelt, es a porcelanlanyok se voltak rosszak. A viragok keringoje es az indiai tanc tovabbra sem megnyero, csak ennyi negativat mondok. Most lattam Radziush Mikalait "jofiu" szerepben vagyis Drossmeiyer bacsiként, annyira nem illett hozzá, de neki elnézem, mert amugy bamulatos tancos. Szunetben a teraszon setaltam. Megtalaltam Csajkovszkijt. #diótörő #thenutcracker #thenutcrackerballet #operahaz #operahazgyermekkara #mnb #telihangulat #karácsonyrahangolódás

Az előadás előtt a Társulat tagjai közül páran letették a magyar esküt, így most már kettős állampolgároknak, de magyar honfitársaknak számítanak.

Link: Balettművészek esküt tesznek Előző nap a hírlevélből tudtam meg, hogy az idei alkalom nem akármilyen örömökkel fog kecsegtetni. Valahogy mélyen belül számítottam rá, hogy kedvenc táncosnőm és családja, Tanikpayeva Aliya biztosan az esküt tévők között lesz, viszont Melnik Tatiánara és Radziush Mikalai-ra sem számítottam, de örömmel vettem és veszem, hogy itthon otthon érzik magukat. :) A darab pedig ismét csodálatos volt, bár meg kell mondanom volt, miért izgulnom, mert késve indultam el és majdnem lemaradtam...szerencse, hogy az eskü megelőzött mindent.

Érkezzen pár összefoglaló az elmúlt hetek színházi élményeiről, Szeptember Kultura 1.rész - A makrancos Kata

 2022.szept.1. csütörtök este - A makrancos Kata (főpróba)

Jaj, nagyon szerettem! Annak ellenére, hogy a zenéje semmitmondó volt, a története megnyert magának. A táncosok csodálatosak voltak, a koreográfia Seregi Lászlót dicséri, Vágó Nelly jelmeztervezőként közreműűködött, sikerült felfedezni, azok a  fodros ruhákat, a harmonikus színeket, mind-mind az ő elképzeléseit mutatja meg színpadon. olyan kár, hogy már nem találkozhatunk velük, igazi művészek voltak a  szakmájukban.

 

 A darab 2 felvonásból áll, a szünetben megint szórakoztató volt, bár az igazán újdonságnak számító vadonatúj élmény a Hoffmann meséi alatt ért.

 

A darab főpróba volt, és kedvenc helyemről követtem nyomon, betársultam akaratlanul idős hölgyek klubjába, akik eleinte furcsa szemekkel méregettek, aztán befogattak, mert közéjük szólt a jegyem, megbontva a nénik egységet...hát, van ilyen. A főpróbákról azt hittem, hogy kevesen lesznek a nézőtéren, ez a Hoffmann-nál újra bebizonyosodott, de itt a darab újdonsága miatt, feltételezem nagyobb érdeklődést váltott ki, és ezrét volt tömeg, mintha csak a rendes opera előadásra mentem volna.

 

A történet színház a színházban, vagyis egy kocsma a kezdő és zárókép, egy író Kata történetét írja. Eleinte - mivel most sem olvastam el a szinopszist, teszem ezt azért, mert meg akarok lepődni a darabon - kissé zagyva volt, káoszos, hogy ki az igazi főszereplő. Mostanság már megszokottá vált, hogy a balettek főszerepét illetően javarészt Felméry Lilit kapom, aki ezúttal is jelen volt, de később kiderült mellékszereplő. A főkarakter pedig aza  személy,a ki elfenekelte, holott inkább a viselkedése miatt az anyai figurát láttam benne. Vicces jelenetek bőven akadtak, például, hogy az egész falu retteg Kata megjelenésétől, viharszerű viselkedésével végigsöpör a színpadon, mindenki elugrik előle, mert félnek, hogy megveri őket. Aztán egy kevésbé tehetős, ám daliás kinézetű herceg megszelidíti a nőt, elveszi feleségül (persze ez a jelenet sem viszontasgságotoktól mentes, hiszena  hercegféleség jól kiünnepli magát előző este, így sokára érkezik a mennyegzőre - szegény Katát már másodszorra alázza meg, a szeledítés volt az első) és a kastélyába vitteti. Az új otthonban sem bánik kesztyűskézzel a nővel, nem ad neki sem enni, semm inni...az úraság szolgálatában álló cselédek megkedvelik az arát. A közös fürdő a hites urával megváltoztatja a kapcsolatukat, immáron van étel és ital is. 

Visszatérnek később a faluba, ahol a herceg megmutatja egykori barátoknak, ismerősöknek, hogy az ő felesége a legeslegengedelmesebb.

A darab leírása (opera.hu oldalon):

Link: https://www.opera.hu/hu/musor/megtekint/a-makrancos-kata-2022/eloadas-202209011800/

 

El ne vesszen később a tartalom, kimásoltam:

"Balett két felvonásban

Shakespeare A makrancos hölgy c. vígjátéka egy sor zenés színpadi és filmes adaptációt ihletett. A balett-feldolgozások közül fontos megemlíteni Maurice Béjart 1954-ben készített koreográfiáját Scarlatti zenéjére, a cseh Vera Untermüllerová 1961-ben cseh zeneszerző dallamaira készült művét, vagy John Cranko ugyancsak Scarlatti zenéjére készített alkotását 1969-ből.

Ezt a sort folytatta Seregi László 1994-ben, aki koreográfiájához Goldmark Károly zenéjét választotta, a komponista így Hidas Frigyes igényes válogatásának köszönhetően (kis híján 80 évvel a halála után) Shakespeare társszerzője lett. A szerkesztett balettzene új egységes műként hat, mintha a rég halott zeneszerző épp ehhez a koreográfiához írta volna.

A makrancos Kata része Seregi László Shakespeare-ciklusának, melyben a nagyon sikeres Rómeó és Júlia, és a Szentivánéji álom után következett a sorban. Seregi László meghatározó egyéniség volt a Magyar Nemzeti Balett történetében, magáénak érezte a reneszánsz világlátást, és ez érzékelhető volt ezen műveiben is; de legfontosabb koreográfusi képessége kiemelkedő dramaturgiai érzékében érhető tetten, mellyel közérthetően, és szórakoztatóan fordította le a drámai műveket a tánc nyelvére.

 

Cselekmény

I. felvonás
Előjáték

A londoni Hableány kocsmában egy magányos alak ül és ír. Írás közben megelevenednek lelkének elképzelt alakjai. Lassan megtelik a kocsma, az alakok egyre többen és többen lesznek, szinte már szétfeszítik a falakat, és hirtelen Pádua piacterén találjuk magunkat, ahol javában tart a farsangi mulatság.

1. szín

A maszkos, karneváli népség között feltűnik Bianca, a gazdag Baptista lánya, Kata húga, akit udvarlók serege vesz körbe. Megjelenik a fiatal diák, Lucentio, aki Páduába jött tanulni, és azonnal szerelemre lobban Bianca iránt. Bianca többi kérője is megérkezik, azonban a régi szokás szerint Baptista addig nem adja a kisebbik lányát, míg a nagyobbik, Kata el nem kel. A kérők méltatlankodására nyílik az ajtó, és színre lép Kata, akitől az egész város retteg. Szétcsap a piaci népség és a kérők között, majd visszavonszolja húgát a házba. Megérkezik a gazdagnak épp nem nevezhető veronai nemesember, Petruchio, a szolgájával, Grumióval. A páduaiak rábírják a bátor Petruchiót, hogy vegye feleségül a gazdag makrancos lányt, így téve szabaddá az utat Bianca férjhezmenetele előtt. A Biancát kergető Kata újra színre lép, ám Petruchióba ütközik, akit most lát először. A férfi ígéretéhez híven megtöri a lány ellenállását, majd beviszi Katát Baptista házába.

2. szín

Baptista házában a magát zenetanárnak kiadó Lucentio hárfázni tanítja Biancát. Kata varrónők kíséretében viharzik át a színen, és tiltakozik az ellen, hogy felpróbálja a közelgő esküvőre készített ruhát. Baptista érkezik, hogy lányát a templomba kísérje, de Kata bezárkózik a szobájába. Az apa könyörgésére nyílik az ajtó, Kata gyönyörű menyasszonyi ruhában jelenik meg, a boldog apa a háznép és a tömeg ovációja közepette vezeti lányát a templom lépcsőjére. Az egész város izgatottan várja a házasságkötést, a vőlegény azon¬ban sehol. Múlnak az órák, végül megjön Petruchio részegen és az alkalomhoz nem illő öltözetben. A szertartás kis híján botrányba fullad: Petruchio a Kata szájára forrasztott csókkal mondat igent kedvesével. A megkönnyebbült család és Bianca kérői örömmel üdvözlik a kierőszakolt házasságot. A főtéren már a lakomához terítenek, ám Petruchio erőszakkal viszi Katát Páduából a saját házába.

II. felvonás
1. szín
Esőben, szélben, zimankóban viszi haza Petruchio az ázó-fázó Katát.

2. szín

Petruchio házában a lusta cselédek felpattannak gazdájuk érkezésekor. Próbálnak rendet csinálni, de a gazda szétcsap közöttük, és ennivalót kér az éhes Katának. A terített asztalon ínycsiklandó falatok vannak, ám a farkaséhes Kata nem ehet belő¬lük: Petruchio üti-veri szolgáit, majd mindenkit elzavar, mondván, hogy elrontották a vacsorát. Az éhes Kata a földön fekve alszik el. Másnap reggel, a nehéz éjszaka után összebarátkozik a szolgákkal, és velük együtt kitakarítja a szétvert házat, majd átöltözteti az elhanyagolt külsejű cselédséget. A hálószobából kilépő Petruchio rendet és tisztaságot talál, megdicséri Katát, de szóvá teszi hozzá nem méltó öltözetét. Udvari főszabója csodálatos ruhakölteményekkel érkezik, ám ez is csak átverés: a bemutatott ruhákat széttépi Petruchio. Kata tehát újabb leckét kapott. Petruchio fürdőt vesz, és felszólítja Katát, hogy segítsen neki. A férj többé nem titkolja szerelmét, és lassan Kata is melegséget érez a szíve táján. A kegyelem órái jönnek: Kata enni-inni kap, Petruchio az ágyába fekteti, és gyengéd csókkal búcsúzik tőle. Megígéri, hogy vissza-viszi Páduába, hogy megüljék a menyegzőt.

Intermezzo

Páduában járunk, Baptista házában. Az ünneplő tömeg három friss házaspárt üdvözöl: Petruchio Katával, Lucentio Biancával és Hortensio az özveggyel házasodott össze. A három férj fogadást köt: kinek a felesége a legkezesebb? Először Lucentio hívja Biancát, aki meg se hallja férje szavát. Hortensio a második, de az ő neje se hallgat rá. Amikor Petruchio megparancsolja, hogy Kata lépjen elő, az engedelmes, szerelmes Kata megjelenik a színen. Szerelmi kettősük bizonyítja, hogy valóban egymásra találtak. A vendégsereg ünneplése tornádó-szerű forgatagba csap át, amely a nézőt és a színpadot visszaragadja a Hableány falai közé.

Utójáték
A magányos költő körül szétszórt, teleírt papírlapok hevernek a földön."

Az Operaház imádása és egy keserű vég balett formában, az Anna Karenina előadáson jártunk

Az előadás időpontja: 2017. március 12. 18.00, a Magyar Állami Operaházban

A darab címe: Anna Karenina

A műfaj: balett

Zeneszerző: Pjotr Iljics Csajkovszkij

Koreográfus: Pártay Lilla

Összekötő zenét szerezte: Rácz Zoltán

Jelmez és díszlettervező: Schäffer Judit és Kézdy Lóránt
Bemutató: 1991. nov. 28.

Pár nappal előtte Párty Lilla (középen piros ruhában) koreográfust az Anna-val köszöntötték

Egy kedves ismerősömmel pár hónappal ezelőtt megbeszéltük, hogy elmegyünk színházazni, viszont időközben megfeledkeztem arról, hogy nemsokára sort kerítünk egy Anna Karenina balett előadásra... Így teljesen váratlanul és meglepetésszerűen ért, amikor reggeli órákban érkezett tőle egy üzenet a Messengeren keresztül, miszerint reméli, hogy nem felejtettem el, hogy este színházba megyünk... de bizony elfelejtettem, szóval szervezkednem kellett... és végül este fél hat után találkoztunk az Operaház előtt!

Nehéz egy olyan épületről regényeket megfogalmazni, mint amilyen az Operaház épülete! Dícshímnuszokat szívesen hangoztatnék, de attól félek, hogy egyetlen egy szó sem illene eme remekműhöz, ami a VII. kerület szívében az Ég felé törekedve magasodik. Odákat zengeni annál inkább, mert sosem éreztem magam másutt olyan átszellemült, átlényegült állapotban, mint itt. Ez az épület egy csoda, egy építészeti remekmű! Ahol mindig olyan érzés fog el (főként az emeleten érzem ezt), hogy itt szívesen meghalnék. Csak zuhannék a mélybe... eléggé beteg dolog... tudom... de mesés az Operaház berkeiben lélegezni, létezni. Milyen nagy örömet jelenthet ez a művészeknek és minden egyes dolgozónak! 

A bálon találkozunk...

Anna Karenina

Előzőekben már volt szerencsém a műhöz, könyvmoly ellenére sosem olvastam el Lev Tolsztoj regényét, ugyanakkor szó volt a könyv keletkezésének körülményeiről, amiről a kisfilm számolt be. Viszont, láttam a történet reinkarnációját a Madách színházban, amit magyar zeneszerző páros alkotott meg. Főszerepben Polyák Lillát láthattam, Vronszkijként Posta Victort és Kitty szerepét Mahó Andrea alakította. A két darab műfajból fakadóan eltérő, és úgy gondolom, hiába szeretem a zenés előadásokat, ahol énekelnek is, mégis a balett (amiért az utóbbi időkben eléggé erősen rajongók) produkciót emelném ki, és teszem is győztessé a két Karenina feldolgozás közül. A miértek most következnek!

A darab felépítése: Balett három felvonásban

Zene

Földöntúli boldogság száll meg, ha Csajkovszkij bármelyik művét meghallgatom. Minden klasszikus zeneszerző közül az ő munkássága az, amihez leginkább kötődőm, érzelmileg hat rá, és egyszerien el tudok lazulni, megfeledkezni a hétköznapi gondjaimról, pusztán a zenéjét hallgatva. 

Zene - Kiegészítés

Az Opera Café minden vasárnap kora délutáni órákban jelentkezik. Az előadásom napján megnéztem a heti ajánlatukat, és közöttük szerepelt a Karenina is. uccu neki, nézzünk bele! Megtudtam, hogy az összekötő dallamokat, vagyis dobokra/ütőshangszerekre álmodott zenei koreográfiát maga a táncot betanító, Pártay Lilla kérte, ezáltal érzékeltetve Anna vívódását, nagyobb hangsúlyt kapva a megtébolyulása felé vezető utat. A legelképesztőbb hatása ennek akkor volt, amikor Anna a szülőágyon feküdt, lázálmok gyötörték, többek között Kitty és Levin boldog frigyre lépését illetően. Hátborzongató volt a dobolás, misztikus a jelenet. Igazán páratlanul jól eltalált és kigondolt jelenet volt. Fokozta a feszültséget, ilyenkor - lévén, hogy összekötő zenéről beszélünk - Csajkovszkij muzsikája nem csendült fel.

Szereplők

Annaként Popova Aleszja alakított hatalmasat. Megborzongtam, ahogyan megőrült és a vonat elé vetette magát. Átéreztem a nő fájdalmát és meg is sírattam a végén. Még soha nem volt rám ilyen hatással Anna vívódása.

A halál figurája ezúttal nem a "Kalapácsos ember" karakterével lett szimbolizálva, hanem egy szakállas, hajlott hátú öreg, orosz paraszttal, aki lámpásával minduntalan megjelent a színen. Végigkísérte Annát, és utoljára még a bűvkörébe vonta, felegyenesedhetett a táncos, és mozgásával rávette a kétségbe esett asszonyt, hogy kövesse őt... Nem is kell mondanom, hogy ki kapta a tapsrendnél a legnagyobb ovációt, Morimoto Ryosuke, azaz a táncos, aki megtestesítette a parasztot. 

Szintén elismerésben részesült, Anna férjét alakító, Karenin, vagyis Radziush Mikalai (vagyis nekem másképpen a Hattyúk tava bagolyszerű, zöld iszapszörnye), aki egyéni táncával hívta fel a figyelmet első megjelenésekor. Majd felsöpörte a padlót nejével, mert megtudta, hogy egy fiatal tiszttel kacérkodott a bálon... Mikalai gyakran kap olyan szerepeket, amelyek eléggé negatív jelleműek, de mindegyiket nagyszerűen hozza és illenek is hozzá. Leginkább Rothbart-ként szerettem meg, és ebben a szerepében is ismerhettem meg, mindazonáltal ő is azon művészek közé tartozik, kinek munkásságát érdemes követni és én követem is. Így nagy kár lett volna kihagyni ezt az estét...

Melnik Tatiana folyton változatos szerepeket kap, hol kacérkodó spanyol leány, hol gyöngéd Odette vagy éppen erőteljes Odile, de mindig megtalálja a figurát és szépen felépíti. Most sem történt másként, de kettős érzésem volt, míg őt és a párját alakító, Lagunov Ievgent néztem. Merthogy legutóbb kettejüket a Csipkerózsika főszerepeiben láthattam, így most furcsa duójuk kisebb rangú személyekként szerepeltek (nem ők voltak a hercegi pár), de gyönyörűen hozták a szerelem kialakulását szimbolizáló táncban az érzelmi vonalat. Ievgen szokásához híven, ismét bemutatta, hogy számára a nagy ugrások nem jelentenek gondot (Ez pite!)! Egyszerűen őt is imádom nézni, Tatiana-val elragadóak voltak és a szívemet melegség járta át a duettjük alatt. Kifejezetten szép volt, a tartásuk, a pillantások, a mozdulatok. Végig, együtt. 

Kevésbé voltam elbűvölve a Vroszkij szerepében parádézó, Balázs Gergő Ármintól. Nagyon sokat vártam tőle, hiszen a korábban említett kisfilmben ő volt a kiemelt táncos, Aleszjával, és sokat vártam volna, hogy tánctudás-ügyileg megmutat valamit. De nem igazán ragadott el, a forgásai kilengtek, nem volt formás. Nem volt kecses. Ő maga sem valami kifejezetten szép, rá kellett jönnöm, hogy a balett-táncosok, ha férfiak és szőkék, a kettő csak rossz egyveleg lehet. Szóval, fejlődő és még fiatal táncos, de nem győzött meg róla, hogy kedvelnem kéne. Ráadásul túlságosan fiatal volt Vronszkijként. Ennek ellenére adok neki még esélyt, még alakulhat a tánctudása.

További szereplők, akik keveset szerepeltek, de érdemes ismertetni őket:

Cheprasova Elizaveta és Kim Minjung - Tatiana és ha még Aliya is szerepelt volna meg kaptuk volna a komplett Hattyúk tava Odett-jeit! Rögtön szembetűnt nekem, Elizaveta fontossága a darabban, hogy sógornője a főszereplőnek és neki meséli el, hogy Vronszkij-jal viszonyt tart fent és már ennek a kapcsolatnak van is gyümölcse... A két nő egymásba karolva táncolt. Minjung nem igazán szerepelt sokat, csak a báli forgatagban volt jelentősége a darab elején, de kiemelkedően nem mutatott semmit.

Kitty szülei közül Komarov Alekszandr-nek örülhettem, mint apuka. Első alkalommal a Karamazov testvérekben az apát alakította, akit a fiai utáltak. második alkalommal már imádnivaló bácsikát játszotta a Diótörőben, ezúttal pedig Kitty apja szerepében tűnt fel. Kiemelt tánca nem volt, de egy vidám személyiség lehet, mert egy örömteli aura veszi körbe, és minden egyes ilyen pozitívabb figura megformálásánál ez tisztán kivehető.

Sarkissova Karina szólója, amiben a gyötrődését ábrázolja a karakterének, aki Kareninba szerelmes...

Zenekar és a karmester

Egyedülállóan működtek, és a külföldi látogatóknak is nagyon tetszettek a hazai zenészek, muzsikusok (Ismerősöm egy ír származású hölgy mellett ült, aki oda- és vissza volt a zenekar tehetségétől). Egyik szünetben ellátogattam - a karzatról tekintve alá - a zenekarhoz, és döbbenten fedeztem fel, hogy voltak, akik a helyükön maradva is a hangszereikkel foglalkoztak, hangoltak. Egy másik szünetben pedig többen maradtak, és együtt átvették a következő felvonás zenéjét, amitől az a jelenlévőknek egy finom hangulatot adtak... A karmester, Déri András virágcsokrot kapott a tapsrend alatt az egyik szóló táncostól, viszont ő gálánsan a címszereplő kezébe adta, lévén, hogy a nő megdolgozott a sikerérét, és igazából őt illetné a csokor. Pedig a karmester és a zenekar munkája kiemelkedő volt. Ha ők nem zenélnek olyan fantasztikusan, nem lett volna élvezetes az előadás. SDe egy fars hang, se egy elrontott akkord. Így volt tökéletes.

A kezdet jelenti a véget is - kerettörténet

A darabról minden infot itt találattok: 
http://www.opera.hu/musor/megtekint/anna-karenina-2016/eloadas-201703121800/ 

Többet itt olvashattok Pártay-nak tett gesztusról:

• http://fidelio.hu/tanc/2011/12/19/partay_lilla_az_ember_ki_van_szolgaltatva_az_idonek/
• https://kni7.wordpress.com/2011/12/10/anna-karenina-partay-lilla-50/

Ha jövőre is adják, és úgy tűnik fogják mindenképpen adjatok magatoknak időt, és menjetek el megnézni, mert kihagyhatatlan előadások között szerepel ez a fantasztikus magyar darab! :)

Az épület pedig mesés! :D

*_________*

Don Quijote aki a szélmalmokkal harcoló hős balett előadásban tér vissza közénk

Ez a darab megtöltött energiákkal, robbant, mint egy bomba! Üde, és pezsdítő. Örülök, hogy részese lehettem!

Időpont: 2016 December 12. (eredetileg november 25-én tartották) 19.55-22.50 között M5 kulturális csatornán

Helyszín: A Magyar Állami Operaház

Előadás címe: Don Quijote

Alkotók: Marius Petipa (szövegkönyvet írta, koreográfus) / Alekszandr Gorszkij (koreográfus) / Kaszjan Golejzovszkij (koreográfus) / Michael Messerer (koreográfus) / Ludwig Minkus (zeneszerző)
Díszlet és jelmeztervezők: Rózsa István és Rományi Nóra

A szereplőgárda

Link: http://www.opera.hu/musor/megtekint/don-quijote-2016/eloadas-201611251900/

Kép formában, mert hátha elvész a korábbi elektronikus elérhetőség:

A darabot áthatja a spanyol virtuozitás, mellette cigánytánc és zene is jelen van. Látványos koreografiák - ahogy az Előszó című kisfilmben, amely ismertetője és kedvcsinálója egy előadásnak szó volt róla, hogy egy táncosnak ez a darab egy igazi nagy kiugrás, lehetőség, hiszen rengeteg különleges forgás, mozdulatsorok vannak benne, igazi technikai kihívás, de a táncosok megmutathatják mi rejlik bennünk!

Koreográfia

Üde színfolt, bámulatos pördülések, egyes momentumok más balettekre is emlékeztethetnek bennünket. Kitri megemelésénél a közönség tapsolt az 1. Felvonás, második jelenetében.

Íme:

Ezt a különleges emelést kétszer hajtották végre, vártam még egy harmadikat is, de az már nem jött össze. A képen Melnik Tatianat és Leblanc Gergelyt láthatjátok.

Zene

(UPDATE: 2023.MÁJUS 27. balett gálát követően, megszerettem a zenéjét, de tartom a lentebbi véleményem, miszerint itt-ott újévi koncertes feelingje van) Nem igazán ragadta meg a képzeletemet. Szép volt, hangulatos volt, és illett a mediterrán, tüzes hangulathoz. Néhol a dallamok szárnyalása alapján úgy éreztem magam, mintha a bécsi Filharmonikusok újévi koncertjén ültem volna. Furcsa. Egy kiemelt dallam van, amit a korábbi kereséseim során (ami a főkedvenc balerinámat illette) elém került. Külföldön Tanikpayeva Aliya alakította Kitri-t, vele látható a következő felvétel.

A darab szerkezete és története

1. Felépítés:

3 felvonás, két szünettel

2. Történet:

Ugyan a címben Don Quijote neve szerepel, mégis a történet inkább a szerelmespárról szól, mint a címszereplőről. A jelentősége is kevésbé érzékelhető, és mind inkább háttérbe szorul, míg nem találkozik a "rettegett gonosszal", a malommal.

A történetben elsőként Don Quijote-val ismerkedünk meg, akit otthonában érünk tetten, szolgálóival lakik és a kissé ütődött, de szeretnivaló Sancho Panzával. A szolga ellenvetése sem hatja meg a lovagot, ketté vág egy harci sisakot, bizonyítsa elérkezett a tettek ideje, útnak kell indulni. Így hát a két férfi felfedező útra indulnak. Következő képben egy kikötő látványa tárul elénk. Megérkezik Kitri két barátnője, majd maga Kitri is, aki a darab női főszereplője. A fiúval kezdetben Kitri flörtön, hiszen azonnal megtetszik neki, és az érzés kölcsönös, pár másodpercen belül ráhangolódnak egymás táncmozdulatára is. Kitri édesapja a helyi kocsmáros, aki amint meglátja, hogy lánya egy szegény borbélyfiúval kerül bizalmas viszonyba, közéjük áll. Az apuka gazdag férjet akar, és bebizonyítsa mennyire biztos az elhatározásában, egy díszpáviánt mutat be gyermekének, viszont a lány nem kér a férfiból, ő továbbra is a borbély legényért rajong. Espada, helyi torreádor, bepillantást enged a matadorok világába, a vörös textildarab lebeg a szemünk előtt. A színtéren megjelenik egy utcai táncoslány, a vele tűzes táncot lejt. Don Quijote és Sancho Panza igazi lovon és szamár háton jelenik meg. A bús képű lovagnak is megakad a szeme a gyönyörű Kitrinen (talán ő jelképezi Dulcineat..) Kitri és a szegény fiú, Basil elsietnek, és a kocsma alagsorában ismét feltűnnek. A kocsma alagsorában toreádor újabb nőt fűz, Mercedes személyében. Kitri és Basil próbálják az apát átverni, úgyhogy a fiú leszúrja magát. A társaság szétszéled.

A második felvonás kezdőképében elkalandozunk arra a helyre, ami szimbolika szempontjából összeforrt a La Mancha lovagjával, tehát a malomhoz érünk. Az épület előtt vándorcigányok laknak kis sátraikban. Lenyűgöző szóló cigánytáncot láthatunk az egyik baletművésznőtől. Majd a kis "társadalom" kedveskedik a vándoroknak egy színi előadással, ami rosszul sül el, hiszen a története szinte egy és ugyanaz Kitri és Basil szerelmének akadályoztatásával. Don Quijote feldühödik és szétveri a cigányok által összetákolt színpadot, majd a háttérben a malom lapátai mozgásba lendülnek, és a lovag meglátja benne az ősellenségét. Neki támad, de alulmarad. Álomba merül, a színpadra leereszkedik egy bura, ami leginkább egy széttört tükörre vagyis Don Quijote meghasadt elméjére próbálja a közönséget rávezetni. A férfi álomba merül és a driádok földjére vetődik vagyis a Hattyúk tavába kerül. Ámor és a Driádok királynője valamint a "bálványozott" Kitri is megjelenik e földön. A karral közösen, szólóban, majd trióban is táncolnak. Szép össztánc.  Ez egy álomvilág.

A harmadik felvonásban karaktertáncok és a tánckar forgásai, technikai megoldásait figyelheti meg a néző, viszont egy ponton nagyon hasonlít a Hattyúk tava eljegyzési bál jelenetére, hiszen Kitri (visszakerülvén az álomból a valóságba)  megejti a közel 32 forgást (elég hosszan pördül meg a tengelye körül - kérdés, hogy ez valóban annyi-e vagy több) és a férfi figura koreográfiája is hasonlónak mondható. Don Quijote végül megnyugszik és tovább áll, az összesereglett nép, akik Kitri és Basil esküvőjére érkeztek, elbúcsúztatják a két vándort.

Különlegességek

A klasszikus balett-ben nagyon kevés alkalommal láttam, hogy a szereplők jókedvűen mosolyogtak volna. Ez leginkább akkor volt tetten érhető, ha meghajoltak a tapsrendnél. Addig pedig komorság, rend, fegyelem, koncentráció, fikarcnyi mosolyt sem kaphattunk. A darab nem torkollik tragédiába, így minden karakternek több lehetősége van a humor eszkőzéhez nyúlni, hisztizni vagy tréfálkozni. Leginkább Kitri-re illő ez utóbbi kettő érzelmi reakció.

Láthattunk veszélyes ugrásokat is, pl. kikötő jelenet Sancho Panza szemét bekötik, és a nők el-eltáncolnak tőle, majd nagyokat ugrik a zene ritmusára -  végig attól rettegtem, hogy rosszul lép és aztán jól kinéz... Szóval, veszélyesek az ugrások, ha be van kötve a szemed!

Megint apróság: élő állatokat nem igen szoktak színházba bevinni, főleg nem a színpadra. Most is volt rá példa, hogy ez megtörtént, ugyan csak be kellett hozni /vagy a darab végén kivinni, Don Quijote-ét és Sancho Panzát - lényegében más egyéb funkciót nem töltöttek be az állatok.

 

Szereplők

Apáti Bence, mint Don Quijote kellemes látványt nyújtott, és jól is nézett ki a jelmezben, tökéletes volt az idős lovag megformálásában, bár lényegesen nem kellett táncolnia. Kovtun Maksym, Sancho Panza szerepében már többet tett le a színpadra, még bekötött szemmel sem jelentett neki akadályt prödülni, forogni. Kitrin-ként igazi különlegesség volt látni Melnik Tatiánat, hiszen a szerepe rendszerint eltér a lírai karakterektől, amiket általában játszani szokott, persze egy ponton mégis megtapasztalható, milyen lehet ő Odette-ként, amikor a bús képű lovag álmodik. Szokatlan a figura, ugyanakkor nagy virgonc vagyis vadóc volt a színpadon. Tökéletesen illet, a mindig kifogástalanul mozgó Leblanc Gergelyhez. A két táncos felvette egymás ritmusát, így könnyen elsajátították az együtt forgás művészetét. Espada-ként furcsa mód, nem a zöld szárnyakkal felaggatott és a mocsárból megszökött Rothbart alakította, hanem az a művész, aki mindkét karakternek alakítója, vagyis előkerült az iszapból a szörny, vagyis Radziush Mikalai. Matador szerepét szépen kivitelezte, az első felvonásban volt lényeges szerepe, utána eltűnt szem elől, így már a tapsrendnél sem jött meghajolni. Mercedesz-ről (Carulla Leon Jessica) és az Utcai táncoslányról (Sarkissova Karina) érdemes szót ejteni: míg az előbbivel az alagsorban találkozunk, bődületes, ahogyan hátra tud hajolni, a test ívbe feszül, már-már olyan, mintha egy papírlapot félbehajtanánk. Úgy az utóbbinak erőssége a gyetyatánc volt, a matadorok letették őket szabályosan, egyforma távolságra, és a nőnek spiccen, aprólépésekben közöttük szlalomoznia kellett. Rendkívül érdekes és újszerű megoldásnak találom. Földi Lea lenyűgőző cigánytáncot nyújtott át nekünk, kérdés, miért vannak a magyar balett-táncosok elhanyagolva, amikor pedig igazán látható, hogy van bennük tehetség? Puszki Lilla és Kim Minjung alakítása is üde és szép színfoltja volt az előadásnak, ugyanakkor a koreográfia, a jelmezek, a karakterek eszembe juttatták a Hattyúk tavát. Már csak az iszapszörny hiányzott a képből.

Ha esetleg jövőre megint adnák, kíváncsi lennék Aliyára, nekem ő a kedvencem, és Kitri szerepköre merőben eltér a korábban alakított figuráitól (kivéve Odilia a Hattyúk tavából), mivel élettel teli, vidám és kicsit pajkos is.

Díszlet és jelmez

A díszlet látványos, szemet gyönyörködtető és korrekt. Végre volt igazi malom!!! És még a lapátjai is mozogtak! Nagyszerű volt!

A jelmezek szépek és extravagáns módon színesek, alkalmazkodnak a mediterrán légkőrhöz, gazdagon ellátva, élénk motívumokkal.

A darab elérhetőségei, extra tartalmak:

• http://www.opera.hu/musor/megtekint/don-quijote-2016/
• http://www.opera.hu/v/a-don-quijote-kepgaleriaja

  

Ajánlom?

Igen, mindenféleképpen, hogy megismerhessed a táncosok tehetségét és bámulatos technikai tudását!

------

Opera-mentés:

Balett három felvonásban

A lovagregényeket lelkes gyönyörködéssel olvasó Don Quijote szükségesnek látja, hogy saját dicsőségére és a közjó érdekében beálljon kalandokat kereső kóbor lovagnak. Nem kisebb célt tűz ki maga elé, mint a sérelmek orvoslását, a ferdeségek eligazítását, a jogtalanságok jóvátételét. Az OPERA La Mancha bús képű lovagjának népszerű történetét 2016-ban mutatta be új kiállításban. A Petipa, Golejzovszkij és Gorszkij koreográfiáiból összeállított, legendás 1940-es moszkvai előadást a Magyar Nemzeti Balett számára a világhírű orosz mester, Michael Messerer gondolta újra magyar látványtervezők közreműködésével.

 

Cselekmény

Prológ

A lovagregényeket lelkesen faló Don Quijote nyakába veszi a világot, hogy olyan hőstetteket hajtson végre, melyek dicsőséget hoznak nevének. Fegyverhordozójának a józan életű Sancho Panzát fogadja, akinek nem kenyere az álmodozás.

I. felvonás

Barcelonában ünnepség zajlik. Lorenzo fogadós lánya, Kitri a borbéllyal, Basillal kacérkodik. Bár Basil szereti a lányt, Lorenzo nem tartja méltónak a borbélyt Kitri kezére és elkergeti a férfit. A fogadós abban reménykedik, hogy lányát Gamache, a gazdag nemes veszi majd el, Kitri azonban nyíltan ellenszegül apja akaratának.

A mulatság csúcspontján Don Quijote jelenik meg a téren, oldalán hű fegyverhordozójával, Sancho Panzával. A lovag a fogadóst egy várúrnak véli, és nagy tisztelettel köszönti. Lorenzo hasonló modorban válaszol, és meghívja Don Quijotét a fogadójába. Sancho Panza a téren marad, de amikor néhány fiatal suhanc ugratni kezdi, Don Quijote azonnal szolgája segítségére siet.

Kitrit megpillantva a lovag úgy véli, hogy szíve hölgyét, a gyönyörű Dulcineát látja, aki álmaiban jelent meg neki. Kitri azonban megszökik szerelmével, Basillal. Lorenzo, Gamache és Don Quijote a nyomukba erednek.

II. felvonás

Lorenzo, Gamache és Don Quijote egy ivóban talál Kitrire és Basilra. Lorenzo szeretné azonnal bejelenteni lánya és Gamache eljegyzését, ám Basil – ahogy Kitrivel előzőleg eltervezték – öngyilkosságot színlel. A lány kedvese „holtteste” fölött zokog. Don Quijote nemes érzelmektől szított felháborodásában szívtelennek nevezi Lorenzót, és kardjával fenyegetőzve arra kényszeríti a férfit, hogy áldását adja a lány és a „halott” borbély egybekelésére. Basil talpra szökken: elérte célját, nem kell hát tovább halottnak tettetnie magát.

A szélmalmok tövében cigánytábor és utazó bábszínház tanyázik. Don Quijote és Sancho Panza jelenik meg. A bábszínház direktora meghívja a lovagot az előadásukra. A lovag feszült figyelemmel követi a darabot, és – megfeledkezve arról, hogy csak színházat lát, – kivont karddal ront a színpadra, hogy megvédje az oltalomra szorulókat. Miszlikre aprítja a díszletet, szétkergeti a bábokat, majd a szélmalmot gonosz varázslónak hiszi, akit le kell győznie. A malom egyik lapátjába kapaszkodva a magasba emelkedik, ahonnan a földre zuhan.

A sebesült Don Quijote és hű fegyverhordozója az erdőben kóborolnak. A lovag szerint az erdő tele van szörnyekkel és óriásokkal. Sancho Panza lefekteti urát aludni, és vízért siet. Don Quijote álmában újra látja szíve hölgyét, Dulcineát, akit Ámor és driádok vesznek körül. Sancho Panza a vadászatát félbeszakító hercegi pár társaságában tér vissza. Könyörögve kéri őket, hogy segítsenek Don Quijotén. A hercegi pár meghívja a lovagot, hogy látogassa meg őket kastélyukban.

III. felvonás

A hercegi kastélyban minden készen áll Don Quijote méltó fogadására. Miután Sancho Panza elmesélte Kitri és Basil beteljesült szerelmének történetét, a herceg és a hercegnő nagyvonalúan felajánlja, hogy az ifjú pár lakodalmát a kastélyban üljék. Don Quijotét és Sancho Panzát a kitüntetett vendégeknek járó díszhelyre ültetik. Kezdetét veszi az ünnepi ceremónia. Don Quijote áldását adja Kitri és Basil frigyére, melynek létrejöttében maga is segédkezett. Az ünnepség folytatódik. Mindenki köszönetét fejezi ki a hős lovagnak és hű fegyverhordozójának.